În vremuri de incertitudine, avem tendința de a căuta consolare în spiritualitate. Creștinii ortodocși înțeleg foarte bine acest lucru și, prin urmare, icoanele sunt întotdeauna agățate pe pereții caselor lor, astfel încât să se poată ruga. Unii le aranjează astfel încât să privească spre răsărit atunci când se roagă. Pentru ortodocșii adevărați, icoanele nu sunt doar un element decorativ, ca în Europa de Vest, unde, datorită costului ridicat, se trec de la categoria obiect religios la o simplă decorare a casei.
Pentru a fi convinși de acest lucru, este suficient în orice sâmbătă sau duminică dimineața să te plimbi prin populara piață Izmailovsky din Moscova, unde, în condiții normale, turiștii se negociază cu icoane pictate manual pentru a le lua cu ele drept suveniruri. Mulți localnici cumpără aceleași imagini ale sfinților cu respect.
Principala diferență între icoane și picturi religioase este că primele, deși sunt opere de artă, sunt în același timp un obiect sacru pentru credincios. Ortodocșii cred că icoanele au o putere specială de a facilita rugăciunea, adică nu sunt doar un obiect artistic pentru contemplare. Ortodocșii cred că energia icoanelor este conținută într-o imagine sfințită, în care este prezent însuși sfântul. Acest lucru este posibil datorită binecuvântării icoanei. Când este sfințită, se stabilește o legătură între sfântul descris pe el și fața sa. Cu alte cuvinte, icoana consacrată în sine poartă deja un miracol.
Obiect miraculos
Se crede că primele icoane au fost pictate în Egiptul Antic sub formă de portrete funerare din perioada elenistică. Bizanțul, care a absorbit tradițiile artei eleniste (antichități târzii) și unele practici orientale, a devenit locul de naștere al picturii creștine cu icoane. De pe teritoriul Turciei moderne, arta picturii cu icoane s-a răspândit în țările balcanice, apoi pe teritoriul Rusiei moderne, unde în secolul al XV-lea acest tip de artă a atins o popularitate imensă la Moscova și Novgorod.
Cei mai proeminenți pictori ai Rusiei antice au fost Teofan Grecul și Andrei Rublev. Lucrările lor sunt considerate culmea artei medievale rusești și sunt clasate printre cele mai valoroase obiecte ale celebrei galerii Tretiakov din Moscova. Este remarcabil faptul că și în acel moment au fost păstrate numele acestor pictori de icoane. În Europa de Vest, arta a rămas anonimă foarte mult timp și doar Renașterea a adus cu sine o reevaluare a figurii artistului. Abia în timpul Renașterii, în Italia și Franța, artiștii au început să-și semneze cu exactitate lucrările religioase, iar apoi a apărut pictura laică în Europa de Vest, pentru care numele artistului era de o importanță fundamentală.
În secolul al XVIII-lea, icoana a căzut în decădere în timpul domniei țarului Petru I, care iubea obiceiurile occidentale și pictura realistă care descrie viața așa cum este. Dar, în ciuda poziției împăratului, tradiția picturii de icoane a fost atât de înrădăcinată în Rusia, încât a supraviețuit nu numai Iluminismului și secolului al XIX-lea, ci și vremurilor sovietice, când orice religie a fost persecutată.
Opoziția stupidă a științei și a religiei din Rusia s-a slăbit doar spre sfârșitul secolului al XX-lea. Însă pictura cu icoane a reușit să trăiască până la acest moment, ceea ce i-a dat o șansă de revigorare. În multe privințe, pictura cu icoane a supraviețuit datorită continuării acestei tradiții în câteva mănăstiri care au supraviețuit în Rusia până la sfârșitul secolului al XX-lea. Și astăzi, multe popoare din Europa de Est găsesc în icoanele rusești un mod alternativ de viziune artistică asupra lumii.
Arta secretă
Intrarea într-o Biserică Ortodoxă este o experiență cu adevărat unică. Interiorul său este decorat cu fresce și nenumărate icoane atârnate de pereți sau care alcătuiesc iconostasul - o partiție mare care separă partea principală a templului de altar. Statuile și sculpturile, spre deosebire de bisericile occidentale, nu se găsesc în bisericile ortodoxe sau sunt foarte rare. Nu sunt așezate bănci sau scaune pentru enoriași, ele stau pe tot parcursul slujbei - un fel de sărbătoare în care preoții, corul și uneori enoriașii cântă împreună. Cuvântul „Ortodoxie”, care vine de la „orto”, „recto” și „doxa”, care înseamnă „sărbătoare corectă”.
Vagitatea imaginilor de pe icoane și faptul că fețele pictate arată vechi chiar și în cazul unor icoane relativ noi - toate acestea se explică prin simbolismul acestei arte. Imaginile conținute în biserica ortodoxă nu sunt realiste, ele descriu o lume ideală. Conform legendei, dacă Dumnezeu nu ar lua forma unui om în figura lui Hristos, atunci, conform Bibliei, ar fi imposibil să deseneze o icoană. Vechea tradiție evreiască, care interzicea portretizarea oamenilor, a intervenit și ea. Până la al șaptelea Sinod Ecumenic, ținut în secolul al VII-lea, fiul lui Dumnezeu nu putea fi reprezentat decât simbolic, sub forma unui miel.
Mai târziu, disputele teologice s-au încheiat cu o mare despărțire între bisericile occidentale și orientale (ortodoxe). Icoana a fost fixată ca un atribut cheie al ortodoxiei.
Tendințe artistice
Icoanele înfățișează cel mai adesea chipul lui Isus, iar această imagine este inspirată din imagini pictate în timpul vieții Mântuitorului: de exemplu, imaginea lui Isus, scrisă pe instrucțiunile regelui Agbar, care a fost vindecat, care a suferit de lepră. Sau celebrul Mântuitor nu făcut de mâini - amprenta feței lui Hristos pe basma unei femei credincioase pe nume Veronica. Potrivit legendei, Hristos a lăsat această imagine când și-a adus această batistă pe față în drum spre Calvar. Această credință a fost foarte importantă pentru pictorii de icoane: dacă Hristos ne-a lăsat imaginea sa, atunci artistul poate încerca să o copieze astfel încât să ne putem apropia de el.
O altă temă tradițională în pictura cu icoane este Maica Domnului - o femeie mare și amabilă care l-a îndurat pe Dumnezeu în pântecele ei. Conform legendei, nașterea lui Dumnezeu dintr-o femeie pământească prin concepția imaculată a devenit un semn de sus, harul cerului pentru întreaga omenire. Și deci aceasta este o altă temă în pictura cu icoane. Ei spun că prima astfel de icoană a fost scrisă de Sfântul Luca, unul dintre cei patru evangheliști, adică autorii cărților Noului Testament și ucenici personali ai lui Hristos. Fiind familiarizat personal cu Fecioara Maria, ne-a lăsat cu imaginea ei din viață.
Cum se scrie o pictogramă
Pictarea unei icoane poate părea un proces descurajant, dar bisericile ortodoxe, cum ar fi Biserica de mijlocire a Sfintei Theotokos, situată pe strada Aragon din Barcelona, organizează adesea cursuri de pictură a icoanelor. Primul pas în realizarea unei icoane este pregătirea unei plăci de lemn cu levkas aplicate. Levkas este un sol alb special, care este preparat din cretă, zdrobit în pulbere și amestecat cu un „lipici”, de preferință realizat din componente naturale (animale sau vegetale).
Apoi vopseaua (tempera) este pregătită și aplicată pe acest primer special numit levkas. În același timp, sunt respectate regulile: fețele au întotdeauna un nas foarte subțire, alungit, urechile se potrivesc întotdeauna strâns la cap, indicând necesitatea de a asculta vocea lui Dumnezeu din noi. Ochii sunt întotdeauna mari și adânci.
Pictura cu icoane este situată undeva între pictura arhaică și avangardă, deoarece ortodoxia nu folosește regulile de perspectivă stabilite în Renaștere, cu o perspectivă directă care ne duce adânc în imagine. În schimb, pictogramele folosesc perspectiva inversă, adică toate liniile sunt direcționate nu către orizontul pictogramei, ci către persoana care o privește. Ideea este că privitorul însuși face parte din icoană și, în loc să o privească, „trăiește” în interiorul ei. Ca parte a imaginii, se pare că ne găsim într-o altă lume - de exemplu, în paradis. Prin urmare, icoana nu înfățișează niciodată umbre, deoarece lumina divină provine din interiorul imaginii, din Eden. Pentru a simula acest lucru, se folosesc aurul și albastrul, care simbolizează lumina și eternitatea divină.
